Ирина Круг, вдова исполнителя шансона Михаила Круга, одобрила съёмки полнометражной картины, посвящённой жизни её покойного супруга. Экранизацией займётся кинокомпания братьев Андреасян, у которой за плечами такие работы, как «Чикатило» и «Манюня». По словам Ирины, согласие давала вся семья. Сарику Андреасяну она доверяет — во многом потому, что тот уже не раз обращался к драматическим сюжетам, построенным на подлинных событиях.
Когда покажут фильм о Михаиле Круге?
Вдова Михаила Круга одобрила байопик о нём от братьев Андреасян — изображение номер один
Показ фильма намечен на 2027-й — год, когда Михаил Круг отметил бы юбилей, сообщает «Газета.Ru». По словам Ирины, для семьи этот замысел — способ почтить память музыканта и открыть широкой публике правду о нём. Согласие на участие родные дали при одном условии: зритель должен увидеть живого, подлинного человека, без перегибов ни в сторону возвеличивания, ни в сторону очернительства.
Работа над лентой стартует в 2026-м, а сюжет охватит путь от детских лет Михаила до его трагической гибели. За тем, насколько точно соблюдена историческая канва и бережно переданы детали биографии, вдова будет наблюдать лично.
Что говорят о фильме родные и критики?
Ольга, сестра музыканта, рассказала, что с фильмографией режиссёра не знакома, но целиком доверяет выбору Ирины. Ту она назвала «непростой девушкой», умеющей разобраться с любыми трудными вопросами. Семейство уже имело дело с сериалом «Легенды о Круге», освещавшим только финальный период биографии артиста, — отсюда и повышенный интерес к новой форме подачи.
Кинокритик BadComedian (Евгений Баженов) в свою очередь объяснил: шквал недовольства в Сети вызван единственно репутацией продюсеров. По мнению эксперта, даже при критике картина вернёт вложения — благодаря маркетингу и тому, как фанаты любят имя Михаила Круга. Обычный зритель, полагает он, не будет вникать в скандальную фамилию создателей, если ради встречи с кумиром.
Вопросы и ответы
Вдова Михаила Круга одобрила байопик о нём от братьев Андреасян — изображение номер два
Когда начнутся съёмки фильма о Михаиле Круге?
Работа над лентой стартует в 2026-м. Сюжет охватит путь от детских лет Михаила до его трагической гибели. Ирина Круг будет лично следить за тем, насколько точно соблюдена историческая канва и бережно переданы детали биографии.
Почему родные Михаила Круга согласились на фильм и какие у них условия?
Вдова Михаила Круга одобрила байопик о нём от братьев Андреасян — изображение номер три
Согласие дала вся семья. Для них это способ почтить память музыканта и открыть публике правду о нём. Условие одно: зритель должен увидеть живого, подлинного человека, без перегибов ни в сторону возвеличивания, ни в сторону очернительства.
Что известно о позиции сестры Михаила Круга и критика BadComedian?
Ольга, сестра музыканта, с фильмографией режиссёра не знакома, но доверяет выбору Ирины, назвав её «непростой девушкой». Кинокритик BadComedian (Евгений Баженов) считает, что недовольство в Сети связано только с репутацией продюсеров, а картина всё равно окупится.
Николас Виндинг Рефн сообщил о работе над комедией с Райаном Гослингом — это станет их третьей совместной картиной и первым проектом дуэта за 13 лет.
Рефн и Гослинг снимут комедию — первую за 13 лет — изображение номер один
Режиссер уточнил, что связь с актером не прерывалась: их жизни, по его выражению, развивались «параллельными путями». Детали нового фильма Рефн раскрывать не захотел.
«Лучше не знать заранее, чего ждать, – тогда впечатления будут гораздо ярче», – объяснил Рефн.
Ранее постановщик и артист выпустили два фильма. Первый — культовый «Драйв», принесший режиссеру награду Каннского кинофестиваля. Второй — криминальный триллер «Только бог простит», успеха не снискавший.
Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.
Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.
Disney+ запускает в производство новый анимационный сериал, посвященный Черному плащу — герою культового мультфильма 1991 года. Роль голоса главного персонажа досталась Марку Хэмиллу, а Зигзага МакКряка озвучит Сет Роген.
Disney+ снимет продолжение «Черного плаща» с Марком Хэмиллом в главной роли — изображение номер один
Действие разворачивается через 35 лет после событий оригинала. По сюжету, все эти годы Черный плащ находился в мире, где о его подвигах никто не слышал. Ситуация меняется, когда появляется подросток Даки — он осведомлен о прошлом вигиланта и убеждает того снова встать на путь борьбы с преступностью.
Первый сериал транслировался с 1991 по 1992 год, всего вышло 91 эпизод. Тэд Стоунс, создатель «Черного плаща», принимает участие в работе над продолжением в качестве консультанта. Как он отметил, в шоу станет больше экшена и юмора, однако дух анимационной классики сохранится.
Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.
24 сентября в рамках XII Санкт-Петербургского международного форума объединенных культур пройдут два события Открытой Евразийской кинопремии «Бриллиантовая бабочка». В Главном штабе Государственного Эрмитажа состоится встреча с Никитой Михалковым, а в киноцентре «Родина» покажут картину Андрея Зайцева «Двое в одной жизни, не считая собаки».
Что покажут на сессии о премии?
В Санкт-Петербурге на форуме объединённых культур пройдут два события кинопремии «Бриллиантовая бабочка» — изображение номер один
Сессия «Альтернативы культуры глазами „Бесогона“: смысл и значение кинопремии „Бриллиантовая бабочка“» начнется в 16:00. Собравшимся на форуме продемонстрируют тематическую подборку фрагментов авторской программы «БесогонТВ». Затем Никита Сергеевич представит премию и ответит на вопросы представителей прессы. Организаторы уточнили: разговор коснется актуальных культурных процессов, международных кинонаград, а также роли «Бриллиантовой бабочки» как пространства для диалога культур и сбережения традиционных ценностей.
Показ фильма «Двое в одной жизни, не считая собаки», участвовавшего в первой Открытой Евразийской кинопремии, стартует в киноцентре «Родина» в 18:30. Лента принесла награды двум исполнителям главных ролей: Светлана Крючкова получила звание лучшей актрисы, Александр Адабашьян – лучшего актера. Сюжет посвящен пожилой супружеской чете петербургских интеллигентов: их семейному укладу, связям с окружающими и умению поддерживать близких.
До начала сеанса запланирован пресс-подход с гостями. Среди его участников – директор Департамента государственной поддержки искусства и народного творчества Министерства культуры РФ Анна Грибанова, генеральный директор Российского фонда культуры Елена Головнина, Андрей Зайцев, Светлана Крючкова и члены иностранных делегаций.
Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.
Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.
Вопросы и ответы
Во сколько начнется сессия о премии «Бриллиантовая бабочка» и что на ней покажут?
В Санкт-Петербурге на форуме объединённых культур пройдут два события кинопремии «Бриллиантовая бабочка» — изображение номер два
Сессия стартует в 16:00 в Главном штабе Эрмитажа. Зрителям покажут подборку фрагментов программы «БесогонТВ», после чего Никита Михалков представит премию и ответит на вопросы прессы.
Какие награды получил фильм «Двое в одной жизни, не считая собаки»?
В Санкт-Петербурге на форуме объединённых культур пройдут два события кинопремии «Бриллиантовая бабочка» — изображение номер три
Картина участвовала в первой Открытой Евразийской кинопремии и принесла награды двум исполнителям главных ролей: Светлана Крючкова стала лучшей актрисой, а Александр Адабашьян — лучшим актером.
Кто примет участие в пресс-подходе перед показом фильма в киноцентре «Родина»?
Среди участников — директор департамента Минкультуры РФ Анна Грибанова, гендиректор Российского фонда культуры Елена Головнина, режиссер Андрей Зайцев, актриса Светлана Крючкова и члены иностранных делегаций.
Стартовая колода Heavy Dominion от Gundam Card Game выйдет 25 сентября 2026 года, сообщает Bandai Namco. Это 14-й стартовый релиз в торговой карточной игре, который выйдет до запланированного фильма Gundam 2027 года.
Когда выйдет Heavy Dominion?
Bandai Namco анонсировала стартовую колоду Heavy Dominion для Gundam Card Game — изображение номер один
Игрокам не придется долго ждать, чтобы попасть на новый сет. Палуба Heavy Dominion [ST 14] запускается 25 сентября 2026 года, отмечая 14-й стартовый релиз в торговой карточной игре. Bandai Namco также показала 16 карт из коллекции, предоставив поклонникам предварительный просмотр того, что приносит зелено-белая колода к столу.
Что войдёт в колоду Heavy Dominion?
Набор сосредотачивается на Full Armor Unicorn Gundam и ставит в центр внимания тяжелобронированные подразделения. Его линейка включает в себя O, Gundam NT-1 и G-Falcon DX, наряду с такими пилотами, как Paptimus Scirocco и Banagher Links. Бандай Намко говорит, что стартер может справиться с традиционными матчами один на один, а также с играми с участием большего количества игроков.
Heavy Dominion также готовится к немедленной игре. Пакет за 15,99 долларов включает в себя предустановленную колоду из 50 карт, 10 карточек ресурсов, две карты токенов, счетчик повреждений в бумаге, правило / игровой лист и бонусный пакет. Это означает, что новичкам не нужно покупать основной набор, прежде чем попробовать игру с другим игроком, который владеет колодой.
Сколько будет стоить Heavy Dominion?
Bandai Namco анонсировала стартовую колоду Heavy Dominion для Gundam Card Game — изображение номер два
Доступность может стать более серьезной проблемой. Стартер имеет розничную цену в 15,99 долларов, но региональный дефицит уже подтолкнул некоторые продукты Gundam Card Game намного выше. В некоторых частях Соединенных Штатов аналогичные стартовые колоды могут продаваться по крайней мере в два раза дороже их розничной цены на рынках торговых карт.
С момента своего запуска в середине июля карточная игра начала волноваться на нескольких рынках, а некоторые местные ритейлеры уже включили ее в число своих самых популярных настольных игр. Новая стартовая колода опирается на этот ранний импульс, расширяя франшизу с корнями, восходящими к Mobile Suit Gundam в 1979 году. То, что началось как аниме-сериал, с тех пор превратилось в фильмы, видеоигры и обширную мультимедийную вселенную.
Вопросы и ответы
Что именно лежит в коробке Heavy Dominion?
В набор за 15,99 долларов входят готовая колода из 50 карт, 10 карт ресурсов, две карты-токены, бумажный счётчик повреждений, правила и игровой лист, а также бонусный пакет.
Какие карты и пилоты появятся в Heavy Dominion?
Bandai Namco анонсировала стартовую колоду Heavy Dominion для Gundam Card Game — изображение номер три
Колода строится вокруг Full Armor Unicorn Gundam и тяжелобронированных юнитов. В неё входят O, Gundam NT-1 и G-Falcon DX, а среди пилотов — Paptimus Scirocco и Banagher Links. Заявлена поддержка игры один на один и на несколько человек.
Можно ли будет купить Heavy Dominion по розничной цене?
Официальная цена — 15,99 доллара, но из-за регионального дефицита некоторые продукты Gundam Card Game уже продаются дороже. В отдельных частях США похожие стартовые колоды стоят минимум вдвое больше розничной цены на рынках торговых карт.
ComingSoon эксклюзивно представляет трейлер семейной комедии Search Party: Where’s PawPaw? с рейтингом PG. Фильм стал режиссёрским дебютом Виктории Монаи Ричардс, известной по ролям в проектах HBO Rap Sh!t, Fatal Attraction и Bloody Nickel.
Согласно официальному синопсису, «Search Party: Where’s PawPaw?» — это комедия, вдохновленная PG в начале 2000-х годов, после трех лучших друзей на одной дико незабываемой поисковой вечеринке, которая полна сердца, хаоса и семейной любви. Студентка колледжа Нобл Уильямс устремляется домой после тревожного звонка: ее здоровье резко ухудшилось. Вместе со своими двумя лучшими друзьями и хаотичной тётей они обнаруживают, что Лапа пропала из дома престарелых».
Смотрите трейлер Search Party: Where’s PawPaw?
Что мы видим в трейлере Search Party?
Виктория Монай Ричардс представила трейлер дебютной комедии Search Party — изображение номер один
Трейлер Search Party: Where’s PawPaw? показывает трех лучших друзей, отправляющихся на безумную спасательную миссию, наполненную комедией с пощечинами, душевными моментами и чистым хаосом. Студентка колледжа Нобл Уильямс, которую играет Ричардс, вместе со своими лучшими друзьями Нигерией и Саншайн выслеживает своего пропавшего деда.
Странно выглядящий мультяшный рассказчик рассказывает: «Эти милые, преданные молодые леди потеряли Лапу Нобла, и они сделают все возможное, чтобы найти его». С помощью всего лишь нескольких странных подсказок и даже незнакомых персонажей, чтобы направлять их, они должны выследить Лапу, прежде чем время иссякнет.
Кто снялся в комедии Search Party?
В актерский состав семейной комедии также входят Томми Дэвидсон (Шоу Варнелла Хилла, Мартин, В Живом Цвете), Тичина Арнольд (Соседство, Все Ненавидят Криса), Дейзи Фернандес (Рап Ш!т) и Ниджа Бренеа (Колд х Ветреный).
Виктория также была соавтором фильма, помимо того, что играла главную роль. Делясь своим волнением по поводу проекта, она сказала: «Я хотела сделать такую комедию, которую я полюбила, что-то действительно смешное, красочное и нелепое, чтобы вся семья могла наслаждаться вместе. Я надеюсь, что зрители покинут театр, смеясь, цитируя свои любимые моменты и делая воспоминания с людьми, которых они любят».
Когда выйдет Search Party: Where’s PawPaw?
Виктория Монай Ричардс представила трейлер дебютной комедии Search Party — изображение номер два
«Faith Plus Works Productions Search Party: Where’s PawPaw?» выйдет в кинотеатрах 13 ноября 2026 года.
Вопросы и ответы
Кто написал сценарий к фильму Search Party: Where’s PawPaw?
Виктория Монаи Ричардс не только сняла фильм и сыграла главную роль, но и выступила соавтором сценария. Об этом сказано в тексте, где также приводится её комментарий о желании создать семейную комедию.
Какие актёры, кроме Виктории Ричардс, снимались в фильме?
Виктория Монай Ричардс представила трейлер дебютной комедии Search Party — изображение номер три
В актёрский состав вошли Томми Дэвидсон, известный по «Шоу Варнелла Хилла» и «В живом цвете», Тичина Арнольд («Соседство», «Все ненавидят Криса»), Дейзи Фернандес («Рап Ш!т») и Ниджа Бренеа («Колд х Ветреный»).
Какой рейтинг у фильма Search Party: Where’s PawPaw?
Фильм получил рейтинг PG. Это указано в начале текста, где также отмечается, что картина вдохновлена PG-комедиями начала 2000-х годов.
Фильм Primetime режиссёра и сценариста Лэнса Оппенгейма, основанный на реальной истории Криса Хансена и шоу To Catch a Predator, превращает её в стилизованный психологический триллер. Действие происходит в середине 2000-х годов. Картина показывает, насколько странным был мир «Поймать Хищника».
Находясь в середине 2000-х годов, Primetime делает отличную работу, воссоздавая внешний вид и атмосферу эпохи. В производстве есть преднамеренная искусственность, которая заставляет вас чувствовать, что вы упали прямо в мир кабельного телевидения на его пике. Некоторые из самых интересных моментов фильма происходят из его воссозданий реальных сегментов «Поймать хищника», где Крис Хансен Роберта Паттинсона появляется почти как злодей фильма, терпеливо ожидающий в тени, прежде чем внезапно появиться, чтобы противостоять своей цели. В этом образе есть преднамеренная ирония, потому что Хансен, по сути, обрамлен как сам хищник, преследуя свою добычу, прежде чем раскрыть себя. Кроме того, люди, на которых он охотится, являются настоящими хищниками.
Это противоречие находится в центре Primetime, и фильм достаточно умен, чтобы не игнорировать его. Паттинсон дает еще одно феноменальное выступление в этом году после его работы в «Драме» и «Одиссее», продолжая то, что было невероятным периодом выступлений. Его самое большое достижение здесь почти полностью вокальное. Его превращение в Хансена настолько полно, что бывают моменты, когда ты действительно забываешь, что слушаешь Роберта Паттинсона. Он не просто подражает манерам Хансена. Он полностью меняет свой голос, каденцию и доставку до такой степени, что исполнение становится почти сверхъестественным. Особенно впечатляет при сравнении непосредственно с воссозданными отрезками из оригинальной программы, потому что Паттинсону удаётся запечатлеть странный театральный ритм, сделавший Хансена таким узнаваемым.
Кто такой Дэниел в фильме Primetime?
Роберт Паттинсон сыграл Криса Хансена в фильме Primetime — изображение номер один
Но «Праймтайм» — это не просто биографический фильм Криса Хансена. Один из самых интересных вариантов фильма — уделить значительное внимание Дэниелу, которого чудесным образом сыграл Скайлер Гисондо, актер, который оказывается участвующим в постановке, не полностью понимая, на что он подписался. Дэниел становится одним из актеров, которому поручено притворяться 13-летним онлайн, чтобы заманить потенциальных хищников в дом. С его точки зрения, фильм исследует постановку «Поймать хищника» с другого набора глаз.
Эта перспектива добавляет еще один слой к истории, потому что Primetime четко осознает важность работы Хансена, а также признает критику, окружающую оригинальную программу. Поймать Хищника, несомненно, разоблачили людей, которые намеревались сексуально эксплуатировать детей и во многих случаях помогали им не дойти до реальных жертв. В то же время всегда возникал неудобный вопрос о том, сколько в сериале журналистики и сколько развлечений. Фильм опирается на эту двусмысленность.
Бывают моменты, когда Хансен, кажется, развивает нечто, напоминающее комплекс героев, и Праймтайм неоднократно спрашивает, делает ли он это потому, что искренне хочет защитить детей, или потому, что он увлекся своей собственной ролью человека, который разоблачает этих людей по телевизору. Фильму никогда не нужно полностью отвечать на этот вопрос. На самом деле, его отказ дать простой ответ является частью того, что делает персонажа убедительным.
В то же время есть предел тому, насколько циничным может стать фильм о Хансене. Его целью являются люди, пытающиеся встретиться с детьми в сексуальных целях, и фильм никогда не теряет из виду, насколько ужасна эта реальность. Какими бы сложными ни были мотивы Хансена, все еще существует очевидная общественная ценность в том, чтобы не дать этим людям добраться до уязвимых детей. Выступление Паттинсона ясно показывает, что Хансен испытывает сильное отвращение к людям, с которыми он сталкивается, и что моральная уверенность становится интересным противовесом вопросам фильма об эксплуатации и зрелище.
Как Оппенгейм снял Primetime?
Режиссура Оппенгейма, пожалуй, самая большая сила фильма. Дебютируя, он подходит к материалу с невероятно уверенным визуальным языком. Камера постоянно становится неудобно близко к своим объектам, при этом освещение может стать резким и почти экспрессионистским. «Праймтайм» меньше похож на обычную драму с правдивой историей и больше на психологический фильм ужасов. Смелые цвета и тщательно выстроенные композиции усиливают искусственность телевидения, одновременно заставляя персонажей чувствовать себя в ловушке внутри него.
Самая большая слабость заключается в том, что второй акт не всегда поддерживает импульс, установленный открытием. Иногда кажется, что фильм вращается вокруг одних и тех же идей, не позволяя ставкам строиться так драматично, как они должны. Зрителям говорят, что ситуация становится все более опасной, но эти ставки не всегда кажутся такими непосредственными, как того хочет фильм. Существует также небольшое отключение, вызванное конкурирующими взглядами Криса и Дэниела. И то, и другое неотразимо, но фильм иногда кажется пойманным между рассказом истории Хансена и рассказом о том, как молодого актера втягивают в его мир.
Тем не менее, Primetime работает благодаря своим выступлениям и удивительно смелой визуальной идентичности. Оппенгейм берет историю, которая могла бы легко стать прямолинейной драмой об истинном преступлении, и превращает ее в нечто гораздо более странное и более психологически сложное. И в центре всего этого находится Паттинсон, который так полностью исчезает в Крисе Хансене, что спектакль становится одной из самых больших достопримечательностей фильма.
Праймтайм понимает, что «Поймать хищника» — это не просто ловля хищников. Речь шла также о телевидении, производительности, морали и сложных отношениях между тем, чтобы сделать что-то хорошее и превратить это доброе дело в развлечение. Фильм не обязательно разрешает эти противоречия, но он делает их невозможными для игнорирования, в результате чего получается увлекательный и глубоко стилизованный портрет одного из самых необычных явлений телевидения.
Как объясняет политика обзора ComingSoon, оценка 7 приравнивается к «Хорошему». Успешное развлечение, которое стоит проверить, но оно может не понравиться всем.
Disclosure: ComingSoon принял участие в пресс-показе нашего обзора Primetime.
Вопросы и ответы
Роберт Паттинсон сыграл Криса Хансена в фильме Primetime — изображение номер два
Кто такой Дэниел в фильме Primetime?
Дэниел — персонаж, которого играет Скайлер Гисондо. Он один из актёров, которым поручено притворяться 13-летним онлайн, чтобы заманивать потенциальных хищников в дом. Через его взгляд фильм показывает съёмки «Поймать хищника» с другой стороны.
Как Лэнс Оппенгейм снял Primetime?
Роберт Паттинсон сыграл Криса Хансена в фильме Primetime — изображение номер три
Оппенгейм дебютировал как режиссёр с уверенным визуальным языком: камера постоянно неудобно близко к объектам, освещение резкое и почти экспрессионистское. Фильм больше похож на психологический хоррор, чем на обычную драму. Смелые цвета и композиции усиливают искусственность телевидения.
В чём главная слабость фильма Primetime?
Второй акт не всегда поддерживает импульс, заданный началом. Фильм иногда вращается вокруг одних и тех же идей, а ставки не ощущаются настолько непосредственными, как задумано. Также есть разрыв из-за конкурирующих взглядов Криса и Дэниела.
Религия и ужас часто являются идеальными партнерами, причем последние способны перекручивать идеи контроля, фанатизма и смысла веры в кошмары, которые бьют близко к дому. Классика, такая как «Ребенок Розмари» и «Изгоняющий дьявола», побежала с этими темами к золоту Оскара, но широкий спектр известных фильмов появился из поджанра с течением времени, от Кэрри с ее изображением жизни под тираническим родителем, до более сдержанных хитов, таких как «Святая Мод», вслед за религиозным преданным, который бредливо верит в себя в миссии от Бога. На Фантастическом фестивале этого года The Ones Who Grieve будет использовать те же темы в своей североамериканской премьере, когда он возвращает зрителей во Францию, охваченную чумой, в конце 19-го века. В рамках серии эксклюзивных превью Collider мы рады поделиться новым изображением перед его появлением, которое иллюстрирует ужасающее влияние фанатизма в такое темное время.
The Ones Who Grieve разворачивается во французской сельской местности, которая была опустошена таинственной болезнью, известной только как Черная Завеса. В середине мрачной реальности находится Зели, 17-летняя девочка, живущая в доме, которым управляет ее глубоко набожный отец Джейкоб. Самозваный «Маскер», он подвергает больных и умирающих жестоким, бесчеловечным ритуалам очищения, заключая их в тюрьму за вырезанные вручную деревянные маски, полагая, что он спасает их души от проклятия. Обескураженная и больная своей тиранией, Зели находит возможность после того, как она отправляется на соседнюю ферму за едой по приказу своей матери и находит женщину по имени Джейн с темной тайной, мужчину, страдающего от его демонов по имени Кармин, а затем Габриэля, зараженного солдата, который пробрался в их сарай и предлагает убить Джейкоба за нее. Однако прежде чем они смогут осуществить свой план, отец узнает и безжалостно наказывает ее за предательство, начав нисходящую спираль в безумие, которое порождает бесчисленные трагедии.
Наше эксклюзивное изображение показывает ужасающую работу Джейкоба над человеком в реке. Он покрыт царапинами и не носит ничего, кроме ткани, а маска сжимается вокруг его головы, подтверждая, что он заражен. С его большими, полыми глазами и преследующим ртом в сочетании с грубым внешним видом и металлическими болтами, обеспечивающими его, головные уборы прямо преследуют и больше похожи на инструмент пыток, чем на акт милосердия верующего человека, пытающегося помочь. Его «очищение» означает ходить по земле, все еще пронизанной болезнями, но теперь он не может видеть, есть, говорить или кричать.
Ваши инстинкты, ваши сильные стороны и ваш особый образ мышления под давлением указывают на одного злодея, с которым у вас действительно есть шанс бороться. Всем остальным — удачи.
Джейсон неустанен, но он также предсказуем — и это пробел, который вы могли бы использовать.
Он движется прямыми линиями к своей цели. Он не стратегирует, не адаптируется, не перехитрил. Он просто преследует.
Ваша способность продолжать двигаться, использовать окружающую среду и противостоять панике, которая замораживает большинство жертв, дает вам настоящее преимущество.
Выжившие в Хрустальном озере всегда были теми, кто перестал бегать по кругу и начал думать о местности, воде и расстоянии.
Ты так думаешь. Это означает, что Джейсон, несмотря на свою неразрушимость, столкнется с кем-то, кто просто отказался быть там, где он ожидал.
В чём сила Майкла Майерса?
Фильм The Ones Who Grieve покажет ужасы религиозного фанатизма — изображение номер один
Майкл смотрит, прежде чем двигаться. Он терпелив, методичен и его почти невозможно обнаружить, пока не станет слишком поздно для тех, кто не уделяет достаточно внимания.
Но вы обращаете внимание. Вы замечаете форму в окне, припаркованный автомобиль слегка неправильный, тишину там, где должен быть звук.
Власть Майкла заключается в невидимости обыкновенной пригородности — в том, что до тех пор, пока она уже есть, ничто не выглядит неправильным.
Ваше пространственное осознание и инстинкт, чтобы нанести на карту каждую комнату, каждый выход и каждую тень, прежде чем они вам понадобятся, — это именно то качество, которое было у Лори Строд.
Вы не жертва, ожидающая своего часа. Вы тот, кто уже подозревает, что что-то не так, и действует в соответствии с этим.
Как Фредди Крюгер проникает в голову?
Фредди побеждает, проникая в вашу голову, используя свои страхи, свои воспоминания, свое подсознание в качестве оружия против вас. Эта стратегия требует цели, которая может быть дестабилизирована.
Вас труднее дестабилизировать, чем большинство. Вы столкнулись с неудобной правдой о себе, и вы не отводили взгляда.
Выжившие на улице Вязов всегда были теми, кто понимал, что происходит, и предпочёл столкнуться с этим, а не бежать от него.
Самая большая слабость Фредди заключается в том, что его сила испаряется в присутствии того, кто отказывается дать ему страх, которым он питается.
Ваша психологическая устойчивость — способность оставаться на земле, когда сама реальность становится ненадежной — это именно то качество, которое поддерживает вас здесь.
Почему Пеннивайз боится бесстрашных?
Пеннивайз древняя, изменяющая форму и питающаяся ужасом, но у нее есть одна критическая уязвимость: она не может функционировать против кого-то, кто действительно перестает ее бояться.
Клуб неудачников не выжил, потому что они были храбрее всех остальных. Они выжили, потому что столкнулись со своими страхами вместе, и столкнулись с ними честно.
Вы задаете вопросы, которых другие избегают. Вы смотрите прямо на то, что вас пугает, вместо того, чтобы отворачиваться.
Эта прямота — отказ позволить страху гноиться в темноте — является худшим кошмаром Пеннивайза.
Он выбрал не ту цель, когда выбрал тебя. Вы именно тот человек, чей страх ни на что не похож.
В чём главное преимущество Чаки?
Фильм The Ones Who Grieve покажет ужасы религиозного фанатизма — изображение номер два
Самое большое преимущество Чаки в том, что никто не воспринимает его всерьез, пока не станет слишком поздно. Он использует разрыв между тем, как что-то выглядит и тем, что оно есть на самом деле.
У тебя нет этого пробела. Вы серьезно относитесь к угрозам, независимо от того, как они представляются, и вы никогда не делаете ошибку, недооценивая что-то из-за его размера или внешнего вида.
Чаки полагается на удивление, на задержку между признанием и ответом. Вы закрываете эту задержку быстрее, чем кто-либо другой.
Ваш инстинкт относиться ко всем незнакомым вещам с соответствующим скептицизмом, а не отвергать его, потому что это кажется абсурдным, — это именно то качество, которое заставляет вас дышать.
Против Чаки уже побеждает не смех. Вы очень хороши в том, чтобы не смеяться.
Кто участвует в «Тех, кто скорбит»?
Изображение показывает, что The Ones Who Grieve будет мрачной народной сказкой ужасов, где величайшим монстром является не болезнь, все более распространяющаяся по земле, а самопровозглашенный пророк, использующий свою религию в качестве инструмента для контроля. Тьерри Фремонт играет ужасающую роль Джейкоба после того, как ранее принимал участие в авантюрной серии приквела AMC «20 000 лье под морем» «Наутилус». К нему присоединяются Zélie Rixhon, Isabelle Anciaux и Jean-Baptiste Maunier, в то время как французский режиссер Quarxx берет бразды правления за камеру. Это будет третий фильм сценариста-режиссера и возвращение на Fantastic Fest после того, как в 2018 году он привез в Остин свой фантастический научно-фантастический фильм «Все боги в небе». Он написал сценарий к своему последнему с Фредериком Сулье.
Премьера The Ones Who Grieve в Северной Америке состоится на Fantastic Fest в пятницу, 18 сентября, в Alamo Drafthouse South Lamar в Остине, штат Техас. Ознакомьтесь с нашим эксклюзивным изображением выше и оставайтесь настроенными здесь, на Collider, для более раннего просмотра записей мероприятия, ведущих к его первому дню 17 сентября. Более подробную информацию обо всех названиях, направляющихся к жанровому событию, можно найти в официальном руководстве по фильму «Фантастический фестиваль».
Вопросы и ответы
О чём фильм The Ones Who Grieve и где происходит действие?
Фильм The Ones Who Grieve покажет ужасы религиозного фанатизма — изображение номер три
Действие разворачивается во французской сельской местности, опустошённой болезнью Черная Завеса. Главная героиня — 17-летняя Зели, живущая с глубоко набожным отцом Джейкобом, который проводит жестокие ритуалы очищения над больными.
Что делает отец Зели с заражёнными людьми?
Джейкоб, называющий себя «Маскером», заключает больных и умирающих в тюрьму, надевая на них вырезанные вручную деревянные маски. Он верит, что спасает их души от проклятия, хотя его ритуалы бесчеловечны и похожи на пытки.
Кто помогает Зели и что происходит с её планом?
На соседней ферме Зели встречает женщину Джейн с тёмной тайной, мужчину Кармина и заражённого солдата Габриэля, который предлагает убить Джейкоба. Но отец узнаёт о плане и жестоко наказывает дочь за предательство.
После ухода Дэниела Крейга из роли Джеймса Бонда в фильме «Не время умирать» в 2021 году поклонники франшизы ждут следующую часть уже пять лет. Сценарист Стивен Найт, известный по сериалу «Острые козырьки», сообщил, что сценарий нового фильма закончен.
Найт наиболее известен как создатель сериала «Острые козырьки» и «Дом Гиннесса». Он также не чужд большого экрана, написав сценарии для «Восточных обещаний», «Жертвы пешки», «Спенсера» и многих других. Недавно он написал сценарий для рок-документального фильма Oasis: Don’t Look Back in Anger; фильм, который сосредотачивается вокруг воссоединения братьев Галлахера из группы Oasis, теперь играет в отдельных кинотеатрах.
Что известно о сценарии Бонда 26?
Сценарий нового фильма о Джеймсе Бонде закончен, сообщил Стивен Найт — изображение номер один
Теперь, когда речь идет о Зои Болл на британском радио Greatest Hits Radio, Найт указывает, что сценарий закончен. Однако на данный момент все остальные подробности о фильме остаются только для глаз кинематографистов, в том числе долгожданное объявление актера, который наполнит заветную мантию премьера Великобритании супершпиона. Он полностью наслаждался процессом, говоря: «Мне очень нравится это делать. Для меня большая честь быть спрошенным. И я верю, что это будет так хорошо. Я действительно верю, что это будет потрясающе. В более раннем интервью Найт указал, что он, возможно, был посвящен новостям кастинга во время процесса написания, заявив: «Это делает жизнь немного легче, если вы знаете, кто этот человек, но также вы должны написать персонажа, а не актера».
Кто снимет нового Джеймса Бонда?
Возможно, мы не знаем, кто играет Бонда, но мы знаем, кто отправит его на его первое задание. Денис Вильнёв, свежий из эпической трилогии «Дюна», возглавит фильм. Это первая миссия Бонда под новым руководством, поскольку Eon Productions, компания, которая контролировала судьбу Бонда на большом экране с 1962 года, продала собственность Amazon MGM Studios. Семья Брокколи, сначала под руководством Альберта «Кубби» Брокколи, а затем под руководством его детей Барбары Брокколи и Майкла Г. Уилсона, держала франшизу в течение пятидесяти лет, прежде чем продать контроль давнему производственному партнеру MGM, который теперь является рукой осьминога Амазонки.
26-й фильм о Джеймсе Бонде находится в разработке, дата выхода пока не объявлена. Оставайтесь на связи с Collider для будущих обновлений.
Вопросы и ответы
Сценарий нового фильма о Джеймсе Бонде закончен, сообщил Стивен Найт — изображение номер два
Кто будет режиссёром нового фильма о Джеймсе Бонде?
Фильм возглавит Денис Вильнёв, известный по трилогии «Дюна». Это будет его первая работа над бондианой, которая теперь находится под контролем Amazon MGM Studios после продажи франшизы семьёй Брокколи.
Кто написал сценарий для 26-го фильма о Бонде?
Сценарий нового фильма о Джеймсе Бонде закончен, сообщил Стивен Найт — изображение номер три
Сценарий написал Стивен Найт, создатель сериала «Острые козырьки». Он также работал над фильмами «Восточные обещания», «Жертва пешки» и «Спенсер», а недавно — над документальным фильмом Oasis: Don’t Look Back in Anger.
Известно ли, кто сыграет Джеймса Бонда в новом фильме?
Нет, актёр на роль Джеймса Бонда пока не объявлен. Все подробности, включая кастинг, держатся в секрете. Стивен Найт признался, что ему нравится работать над сценарием и он верит, что фильм получится потрясающим.
Путь к поиску следующего Джеймса Бонда находится на последнем этапе, и ситуация становится напряженной. Слухи уже летали влево и вправо о том, кто был в бегах, чтобы сыграть легендарного 007 в новом фильме Дениса Вильнёва, но вскоре они перешли в овердрайв, когда появилось слово из официального шорт-листа. Джек Бартон, Джек Лоуден, Каллум Тернер, Джейкоб Элорди, Пол Мескал и Харрис Дикинсон — все имена, в настоящее время прикрепленные к желанной роли, с Бартоном, который, по мнению некоторых инсайдеров, является фаворитом после выхода из глобального поиска менее известных звезд. Однако гонка быстро приняла другой резкий оборот, когда заговорил Гэри Олдман.
Победитель «Оскара» вызвал настоящий ажиотаж в минувшие выходные после интервью с канадской телекомпанией Global, в котором он рассказал о шансах своей партнерши по фильму «Медленные лошади» Лоудена и рассказал, что слышал, что следующий Бонд уже решен. Мы скоро это узнаем, не так ли? Потому что они выбрали его. Они сделали свой выбор, но пока не объявили об этом. Так что мои пальцы скрещены для Джека». То, как он сформулировал свой ответ, привело к большой путанице в отношении того, имел ли он в виду Amazon MGM их Бонд, в целом, или он конкретно говорил, что Лоуден был выбором. Оттуда заголовки распространялись как лесной пожар.
Теперь, учитывая возможность уточнить на сессии Visionaries на Международном кинофестивале в Торонто, проводимом Джошем Горовицем, Олдман утверждал, что это был первый, все время шутя о том, как он случайно стал центром глобального внимания. «В шорт-листе шесть человек», — сказал он. Я слышал слух, что они выбрали Джеймса Бонда, но они еще не объявили об этом, что является их прерогативой. Так что я не знаю [кто получил роль], но я надеюсь, что это Джек. Для протокола он добавил, что если бы у него действительно был какой-то «красный телефон», чтобы связаться с командой Бонда, он бы охранял этот секрет своей жизнью. В конце концов, он уже знает, каково это, случайно утечка некоторых массивных развлекательных новостей после того, как он «попал в большие неприятности» за то, что показал третий фильм в трилогии Кристофера Нолана «Темный рыцарь».
Ваши ответы указывали на одного героя действия выше всех остальных. Это человек, созданный для того, чтобы иметь спину — к лучшему или значительному, впечатляюще худшему.
Ваш партнер не говорит много, не нуждается в этом и будет оценивать каждую угрозу в вашем ближайшем окружении, прежде чем вы закончите свое первое предложение. Джон Рэмбо не человек планов или политики — он сила природы, сформированная выживанием, лояльностью и способностью к выносливости, которая выходит за рамки всего, что может произвести обучение. Он не оставит вас позади. Он никогда не оставлял никого, кто заслуживал возвращения домой. То, что вы получаете с Рэмбо, — это самый способный, самый спокойный и свирепый партнер, которого можно себе представить — тот, кто прошел через вещи, которые могли бы сломить кого-либо еще, и кто решил продолжать идти в любом случае. Вам никогда не придется спрашивать, есть ли у него ваша спина. Ты просто узнаешь.
Ваш партнер приедет идеально одетым, хорошо информированным, и с обложкой, настолько убедительной, что вам понадобится минутка, чтобы вспомнить, что на самом деле правда. Джеймс Бонд — самый профессионально опасный человек в любой комнате, в которую он входит, и самый обезоруживающе очаровательный. Он действует в мире слоев, где ничто не является тем, чем кажется, и каждое преимущество используется без извинений. Тебе никогда не будет скучно. Иногда вы будете в ярости. Но когда это имеет значение, когда миссия действительно находится на линии, а запас погрешности рухнул до нуля, Бонд — именно тот партнер, которого вы хотите. Он пережил то, что не имеет никакого отношения к выживанию. Он делает это со стилем. Это не пустяки.
Ваш партнер будет знать историю, язык, культурный контекст, и именно поэтому то, что все остальные игнорируют, на самом деле является самой важной вещью в комнате. Индиана Джонс блестящий, безрассудный, а иногда и невозможный, но он также один из самых находчивых, самых действительно знающих партнеров, которых вы можете найти рядом. Он подходит к каждой ситуации глазами ученого и инстинктом потасовщика, что является необычной комбинацией и удивительно эффективной. Он ненавидит змей и привязывается лично к объектам исторического значения, оба из которых замедлят вас хотя бы раз. Это не важно. То, что приносит Инди, незаменимо, и приключения, которые вы будете иметь вместе, будут добрыми людьми, о которых пишут книги. Предполагая, что вы выживете.
Твоего напарника здесь не должно было быть. У него нет правильного оборудования, правильной информации или чего-то, что приближается к правильным шансам. У него есть саркастическое замечание и абсолютный отказ признать, что ситуация настолько плоха, насколько она выглядит. Джон Макклейн — величайший случайный герой в истории боевика — человек, чья суперсила — упрямство, чей план на случай непредвиденных обстоятельств — импровизация, и чья способность поглощать наказание и продолжать двигаться была бы тревожной, если бы это не было так полезно. Он будет жаловаться все время. Он сделает его гораздо более хаотичным, чем это было необходимо. И он будет абсолютно, безусловно, без вопросов проходить, когда это будет считаться. Иппи-ки-яй.
Ваш партнер уже выполнил семнадцать сценариев к тому времени, когда вы закончили читать брифинг, и план, на котором он остановился, включает в себя по крайней мере две вещи, которые должны быть физически невозможными. Итан Хант работает на абсолютном пределе человеческих возможностей — технически, физически и интеллектуально — и он привносит такую же неустанную точность в защиту своих партнеров, которую он привносит в демонтаж организаций, которые не должны существовать. Его нелегко узнать, и он никогда не расскажет вам все полностью. Но он будет нести вес миссии так полностью, так абсолютно, что ваша работа заключается в том, чтобы просто доверять ему, и замечательно то, что доверие к нему всегда оказывается правильным призывом. Миссия будет невозможна. Он все равно ее завершит.
Новый «Джеймс Бонд» на шаг ближе к съемкам
Гэри Олдман опроверг слухи о выборе нового Джеймса Бонда — изображение номер один
Когда вышел шорт-лист, стало известно, что в начале этого месяца состоятся экранные тесты, при этом все ожидания заключались в том, что следующий 007 будет выбран к концу года. Amazon MGM охотится за молодым актером, чтобы сыграть глобального супер-шпиона, чтобы они могли следовать по стопам Дэниела Крейга и закрепить три или четыре фильма до того, как факел будет пропущен. На данный момент мало что известно о фильме Вильнёва, но он стал намного ближе к реальности. Создатель Peaky Blinders Стивен Найт недавно подтвердил, что сценарий был завершен, а это означает, что сцена официально установлена для того, кто будет носить мантию легендарного персонажа Яна Флеминга.
Оставайтесь здесь, на Collider, для получения дополнительной информации о следующем фильме о Джеймсе Бонде, поскольку он продолжает собираться вместе.